Friday, July 30, 2010

創意攝影如何產生?- (一) 創造脈絡




















創意攝影如何產生? (What Makes a Creative Photography?)

Jia-Bin Huang
E-Mail: jbhuang0604@gmail.com


(一) 創造脈絡   (Create context)


第一種介紹的手法是最常見的創新技巧,運用兩個或以上的視覺元素來組合來產生一個有趣的畫面和情境。依照視覺元素的互動來分類的話,可以分為四種類型:


A. 單一物件,形狀與材質上的變化
B. 兩個以上的物件來構成情境
C. 人與物件或環境的互動
D. 物件與環境的互動

A. 形狀與材質           (Composition of shape and texture)

當一個視覺元素的形狀與材質來自於不同物件時,我們便會覺得不尋常,由此產生有趣的照片。

這是一隻斑馬蛙,外觀(shape)是一隻青蛙,但是紋路(texture)卻是來自於斑馬的紋路。

這張則是有馬的外觀(shape)和雲的材質(texture)

同理,蠍子的外觀和胡蘿蔔的材質。
(Source: http://www.behance.net/Gallery/GREENPEACE/85081)


香蕉的Shape加上橘子的Texture
牛的外觀和迷彩的材質。
(Source: http://lsd.eu/)

麵包(texture)拖鞋(shape)


形狀是一隻青蛙,但是Texture則是由各式水果構成。
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有著蛋的形狀和外觀,但是上頭的拉環和表面的水珠令人聯想到易開罐的汽水。


看起來是鉗子,但是卻有螃蟹的Texture
(Source: http://www.zuzafun.com/creative-photos-part-1)

Shape: 燈泡, Texture: 水果

用西瓜打造的鼓。Shape: 鼓, Texture: 西瓜


B. 兩樣以上物件的結合    (Combination of two or more different objects)

藉由兩樣以上物件的結合來創造一個情境,而構成令人玩味的影像。

這張影像乍看之下是義大利麵條,然而仔細看會發現麵條尾端有電話線接頭,你才恍然大悟原來這是假的麵條。作者利用電話線的捲曲的外觀,用餐的叉子和熱氣創造出強烈的Context,讓你的腦袋一度以為是用餐的畫面,但又留一個明顯的接頭,有效推延了理解照片的時間,所以你便覺得"有趣"。

其實說笑話也是一樣的道理,最好笑的笑話往往不是一說出來就明白的,而是需要短短的時間思考領會。這種過程也跟拼拼圖或看若隱若現的美女圖腦中所產生的愉悅感覺是類似的(e.g, 衣服若隱若現的正妹總是比完全裸露的來得有吸引力)。


這是前景的鉛筆和背景的小塗鴉作互動,我們可以試想一下,如果今天那隻鉛筆也是塗鴉的一部分,那麼這個畫面是不是就沒有像現在這個照片有創意了呢?

這個簡單的畫面由火柴和背後木板的紋路組合,看起來好像是正在燒的火焰一樣。
















和上一張一樣都有火柴,不過這張互動的對象不是木版而是燈泡。營造出燈泡發光的情境。
(Source: http://www.zuzafun.com/creative-photos-part-1)


燈泡和綠色植物的互動
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一顆蘋果和一副耳機的結合/互動。















這張影像有兩個視覺元素,火焰和棒棒糖,當我們看到火焰時,理所當然會認為產生火焰的應該是根火柴,但是作者用的卻是外觀與火柴很相像的棒棒糖,產生這種"不可能的影像",相當有趣。

魚、魚子醬和一台機器,讓人看起來好像魚子醬是直接這樣產生的,作者使用了三個物件來創造這個情境。









C. 人與物件或環境的互動    (Interaction between human and objects/environment)
















C和D基本上運用了一個觀念,把物件放在放在透視合理的位置上面(Putting objects in perspective),使其產生看起來正確的畫面。

身為藍星人,畫面中的人(尤其是人臉)一向是最引人注目的主題,藉由人與物件或是環境的互動產生情境,比起無生命的物件來得更加生動。

註:腦神經科學家原本一直以為,腦中處理視覺資訊的部位落在某個視覺皮層,不過近年來發現腦對於人(或人臉)有一塊特別的區域來處理,這也是為什麼我們對於影像中人臉特別敏感。所以也有不少攝影建議在拍攝風景時盡可能將人包含進畫面中,更加讓人有身歷其境的感覺。

人怎麼跟物件互動呢?跟甚麼物件?一個很常見的例子便是"相片"(或是任何產生影像的東西),例如下面這張影像利用借位讓真實的人和照片裡的人看起來像是疊合在一起。

註:我們會對這樣疊合的相片產生興趣的原因在心理學中的完形理論有深入的探討。


同樣的概念,只是這回不只眼睛,而是半張臉。

相同概念,不過這張稍微經過軟體編輯後,更加顯得超越真實。


照片的疊合可以產生很有趣的效果。
人和影像的互動也可以不用完全以疊合的型態來表現,比如這張畫面中的人物和牆上的照片有著非常相似的姿態,仔細觀察還可以發現相片中的人物穿著白色衣服而相片外則穿著黑色,我想這應該是作者想藉此來加強虛擬與現實的對比。


或是像這張一樣,看起來像是跟畫中的人物比畫西洋劍。

除了和物件互動之外,最常見的還是與環境的互動,這也是我們日常生活中最常見到的創意,出外旅遊的時候,藉由借位讓畫面中的主角與環境中的其他視覺元素互動。

環境中最明顯的視覺元素就是太陽,比如這張利用借位後太陽就變成龜派氣功了。




互動的方式也可以不用這麼熱血,比如說手心捧著太陽,有種溫暖的感覺。




Silhouette Photography

人造的視覺元素也很容易被應用,最常見的就是建築物,這個技巧大概是觀光客的最愛,比如說義大利的比薩斜塔,幾乎每一個遊客都會拍張扶斜塔的照片。




當然環境中的元素不只有建築物,只要用心觀察,也可以找出很多和環境有趣的互動方式,比如說這張兩個人和廣場上的噴泉作互動。






畫面的女生和正在曝曬的地毯透過借位看起來像是一條美人魚。




如果你熟悉影像編輯軟體的話,可以創造更加誇張的畫面。



D. 物件與環境的互動    (Interaction between objects and environment)

最後一類營造Context的方式是將物件擺放到畫面中,使得該物件與環境產生互動 (通常是疊合),這裡的物件可以用相片、相框或是旅遊紀念品、玩具等等。

物件為相片

通常在旅行時會買明信片,下次到異國旅遊時就可以來張這種有趣的照片。






物件為相框



其實也不見得一定得用相框來框住環境的主題,下面兩個例子說明我們的手也可以形成一個很好的框架。


Silhouette Photography




物件為旅遊紀念品或玩具
巴黎鐵塔

荷蘭的風車

美國舊金山有名的Cable car
紐約的計程車


當然也可不用受限於死板的旅遊紀念品,像這張塑膠袋裡的金魚和環境(i.e., 海)互動的畫面很生動。


物件與環境的疊合。
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(Source: http://www.flickr.com/photos/wvs/8349296/sizes/o/in/pool-53514270@N00/)


延伸閱讀:更多這種旅遊紀念品與環境疊合手法的照片可以看

不只是攝影,這種畫面與真實場景疊合的手法也成功地運用在MV當中,比如這首Yael Naim 的New soul,你可以在欣賞音樂的同時也欣賞MV當中運用到的視覺技巧。






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